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经验交流材料（精选4篇）
经验交流材料 篇1
每个学科在课堂上实践都会遇到各种各样的突发事件，作为美术课，教学工具是非常重要的，学生却经常忘带漏带，自己没带找同学借或是未经允许自己拿别人的东西，所以时常有学生报告说借同学的材料没有还，或是东西不见了等，这种情况下，教师要及时纠正，教育学生要诚实守信，借别人的东西要偿还，养成良好的生活习惯和道德品质。在使用勾线笔、水彩笔时，有些学生喜欢把它们画在桌子上或是同学的衣物上，这种情况，教师要教育其要懂得爱护公物和爱护他人的财物。
小学美术属于技能课，课堂上，学生会相对散漫，有的会自由走动，或是大声说话影响其他同学，教师要教育其“无规矩，不成方圆”的道理，学会尊重他人，遵循学校班级法规，约束自己。作画过程中，我们可以从学生的作品中了解其性格特征，有的学生构图非常小，这类学生胆子较小，不够自信，教师要给予鼓励性评价，塑造端正、大方、自信的性格品质。
美术课程不仅仅受限于课堂，也可以带领学生到公园、郊野进行写生活动，让学生更亲近大自然，用画笔和心灵感受大自然的美，并体会自然之美要有人类的维护，用行动去保护自然，培养他们的爱美之心和环保意识，增强他们的责任感。
有条件的学校可以定期组织学生参观博物馆，如，我们学校就常组织学生参观“闽台缘”博物馆，让学生在审美过程中感受祖国传统文化的灿烂，两岸人民的血脉相连，对古人崇拜的同时，培养他们的爱国主义情怀和期盼祖国和平统一的愿望。
总之，在小学美术教学中渗透德育需要多种渠道多种方法，将美术与德育相结合，用美的眼光欣赏艺术，并且用艺术的美净化心灵，使学生的心灵在潜移默化中得到启迪和升华，在德育上得到教育。
经验交流材料 篇2
如何在现代的教育理念指导下，开发小学美育课堂教学的生命潜力，创造充满活力的课堂教学实践?“美育不仅能陶冶情操、提高素质，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。我们要尽快改变学校美育工作的薄弱的状态，将美育融入学校教育的全过程”。那么，作为小学教师，我们如何开展小学生的美育教育呢?下面我谈谈个人的一些想法
一、开放的课堂为师生共同创造一种和谐愉快的的气氛
在我五年多的乡村教育实践中体会到，教师掌握人际关系的水平与学生的学习成绩、学习态度及在校行为等均有直接关系。教师必须能够以最大的热情和爱心对待所有从事的工作，才能在教学中关爱学生，理解学生。在学生稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发学生的学习热情，学生的学习动力常产生于对教师的眷恋。学生常因喜欢老师愿意参加美术活动，因为喜欢老师而变得守纪律和听话，他们愿意积极配合教师进行教学活动。因此，情感交流在教学中占十分重要的地位。
教师与学生的接近度直接影响情感交流，教师与学生的距离的缩短，以及师生面对面机会的增多可以增进学生参与课堂活动的机会。因此，教师应该经常置身于学生中间，利用自己和学生的空间接近度，促使学生的态度和行为表现更积极主动，因为教师的靠近会被学生看作是对他们的喜爱、赞同和友好。教师如果习惯走在学生中间讲课，与他们一起动手实践，以他们中的一员的身份参与活动之中，就会缩短师生之间的距离，增加和谐温暖的气氛，也会提高教师的作用和加深教师的影响。
在教学中，教师的姿势、动作受个人风格、气质的影响。反映在教学中，吸引学生的情况是教师的姿态亲切、谦和，对学生的行为举止以手势、眼神来暗示，以面部表情来表示赞同和反对，这比严格的管理和申斥效果更加。一般来说，微笑可以造成一种融洽和谐的课堂气氛，能起到提高学生的活动积极性和学习成绩的作用。在自由活动的课堂上，教师的姿势和动作更不拘形式，在与学生的接触中，一对一的教学更能激发学生的积极性，因此，学生通常更喜欢接触，它胜于口头或目光交流。接触是课堂交流的一个自然部分。
教师上课时的着装和仪表应质朴大方、整洁素雅，避免慵懒或过于修饰。教师的外表举止若具有吸引力，就容易受学生欢迎和尊敬，便于与学生接近和交流。
开放性教育还十分注重尊重学生，尊重他们的艺术创作。能够尊重自己内在价值的教师也会十分尊重学生，对于学生的创造给予保护和鼓励。学生们年龄虽小也都有自尊，教学中只有了解学生，了解学生的想法和意图，才能恰当地提出建议和给予合适的帮助。教师应避免以个人的好恶进行作业评价，为此教师必须努力提高个人的专业素养，使自己眼界开阔、知识渊博，掌握多元文化艺术知识，只有这样，在教学中才能有更大的包容心，帮助各色各样的学生发展自己。
二、开放的课堂为学生创设自由生动活泼的学习空间使学生自主发展
教学中,教师要不失时机有计划地巧妙设疑,置疑,创设问题情景,为学生创设自由生动活泼的学习空间，让学生进行交流,使学生不仅仅是学习者,欣赏者,模仿者,而且与教师共同面对问题情景,解决问题,成为讲授者,表演者,创造者.美术教学也必须在一种氛围中,一种文化中才可能进行.如果学生由头至尾都不能走进你的思路,那么美术教学就难以继续下去。培养学生正确的审美观点，使他们具有感受美、理解美和鉴赏美的知识和能力。在这方面我们要引导学生对艺术作品和客观现实进行分析和评价。
我在上《冷色与暖色》一课时，先是精心制作PPT，精美的图片给每一位学生一种美的享受，课前还做好充分的准备工作。通过本课学习，让学生感受和认识色彩的冷暖，辨别冷、暖色调并感受其美感，提高学生学画色彩画的兴趣。为了让学生更深入了解、学习冷色与暖色，在导入部分，我先让学生复习三年级学过的知识三原色、三间色，很多学生对此还记忆犹新，大家纷纷举手积极回答我的提问。在此基础上，再来学习冷色和暖色的知识与概念，这是一次温故而知新的学习过程。冷暖色原本比较抽象，如果单凭教师空洞的讲解、简单的操作演示，是很难让学生明白的，我通过出示图片和冷暖色图案的对比，使学生明白了冷暖色是有相对性的，了解了不同的颜色给人不同的冷暖感觉，还通过让学生根据不同的颜色来联想不同的事物，正确辨别出冷色还是暖色。当我在引导学生认识了冷色和暖色以后，可以让学生到实际生活中去找一找冷色和暖色，这样不仅可以巩固知识，还更进一步加深学生的印象，比起单纯的讲解更直观、更形象。在教学中，充分的讲解，学生深刻的体会是很重要的。让学生欣赏图片，并让学生自己分析思考，获得更好的技能方法，这样做的关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。要上好一节美术课，真的很不容易。美术课绝不仅仅是只要做好课前充分的准备工作，它还要有广泛的知识做铺垫，更需要老师有深厚的文化底蕴。我相信，在今后的教育教学工作中，我会不断的学习和提升自己。
《会说话的手》人人都有一双手，左手和右手相互配合、齐心协力，他们都是好朋友。一双手有10个手指头，它的曲、伸、并合使手产生了极为丰富而生动的形态和约定俗成的手语，手能表达不同的含义，手也会说话。这是本课的重点和难点，要让孩子知道人除了嘴可以说话以外，手也可以。所以我先课前设定一个谜语，并设问：“这是什么?它能干什么?”作为教学的引子，由此导出会说话的手，将学生引入玩中学习。然后我说老师可以让手来说说话，信不信呢?引起他们的好奇心，在做手势，请学生来猜。再出示一些名画中手的细节。他们都很积极和聪明，非常投入。下面我就让学生来做了，有许多好玩的手势，有的小朋友就将手变成了一架飞机，很有想象力。评价作品时我不注重画得如何，而是要有创意。通过多种方式的手形表演与联想，鼓励学生尝试将自己借助手形联想到的形象表达出来，使学生在轻松愉悦的游戏式活动中，体会简单的、变化的手形带给我们的丰富联想与无穷乐趣，从而培养学生丰富的想象力、浓厚的学习兴趣和创造发明能力。学生上台表现手势环节，可以使手离屏幕远点，加强视觉效果，此环节应将课堂欺负推到最高点，让学生真正体会从玩中学。欣赏图片时可以重点抓住一两张进行讲解，学生动手做等。让学生在课堂上自主学习、合作探究;用学生最容易接受的形式，用学生最乐意接受的方式，完成我们的教学任务，培养有创新意识的一代新人，这既是教师的职责，又是时代赋予教师的使命。美术课堂就要多与创新结合，竟可能的让学生娱乐并学习着，用轻松的心情绘画出美丽的图画。美育除了课堂教学外，还可以通过课外活动进行。小学生思想活跃，富有朝气，对美也逐渐有自己的追求，他们会利用课外时间主动地去欣赏美，追求美，但是他们往往缺乏对美的分辨能力。所以，在课外活动中对学生进行美育教育，需要老师们耐心引导。
三、开放的课堂为学生提供广泛的表现形式空间提高学生创作能力
时代的发展，新的课程观为21世纪的美术教育，在教材内容的选择、拓展和组织形式上提供广泛的空间和新的可能性，因此我在美术教学的表现形式上突出了选择性，使每个学生都能自由的选择自己感兴趣的表现方式，都能突出自己的闪光点，都能获得成功。如在《小纸船的梦》的教学中，我把制作立体场景作为重点，因此为使学生对生活中很普遍的、合理存在的遮挡现象有初步的认识，促进学生有意识地注意观察和表现遮挡关系。我在导入上直接切入遮挡现象让学生观察，让学生说出自己直观的感受，老师点出这种现象在美术中叫遮挡关系。启发学生说出身边的遮挡现象。在制作中，我让学生说出可以用几种形式表现主题。学生说出可用绘画、纸工、泥工等形式去表现。学生准备了不同的材料，选择自己感兴趣的表现形式，发挥自己的创作特长。使学生在选择中有了兴趣，在选择中有了自信，在选择中也就有了表现的欲望与冲动。从学生画出的、剪贴出的、泥捏出的合理有遮挡关系的景象，你就会发现学生对生活的创作热情，展示自我的激情，创作美好未来的豪情。因此，开放性、选择性的学习给每一个学生创设了成功的机会和希望。
四、开放的课堂为学生提供更多的现代化教学手段拓展学生的视野
由于现代科学技术发展很快，在教学中我通过电脑网络、收集资料、参观访问等方式进行教学，使学生大量接触美术作品，拓展其艺术视野，吸收时代信息和多元美术的艺术观念，印发学生思维的活跃和思想的深度。在《海洋怪兽》这一节课，我给学生布置了课前作业：发动同学收集有关海洋、怪兽的资料--照片、图片、画册、邮票等。那天上课前，我刚跨进教室，孩子们哗地全围了过来，他们纷纷递过来找来的资料，有图片的、有文字的，他们有的相互交流，还有的学生迫不及待的向我讲起了海洋的故事。看着他们那快乐的神情，我知道他们这一课有许多内容画了。通过网络、图书等手段，孩子们不仅找到了有关资料，也找到了学习的快乐，丰富了知识，激发了学生探求知识的欲望，都跃跃欲试的用不同的形式表现自己最感兴趣的画面。利用现代化教学手段，不仅拓展学生的视，同时也激发了学生对祖国大西北的热情，增强了热爱祖国的大好河山的意识。《适合纹样》、《老房子》、《玉石文化》这几节设计课，我充分利用电脑网络的优势，使之成为学生美术欣赏、获得视觉资料的得力工具。由于学生占有资料充分，吸收了当代大量的崭新信息，拓展了艺术视野，学生的设计思路开拓、思维活跃，而且学生还能在电脑上进行创作。
五、开放的课堂为学生创设自由评价自我表现的舞台培养学生能力
激励性评价是教学中的艺术，教师要用发展的眼光看待学生,学生是有感情，需要的，从上第一堂课开始，他们就需要从教师那里得到尊重,友爱,温暖,情谊和教诲。当这种情感得到满足后,他们便会以更大的激情上好课.这是教师经常运用的教育手段之一。由于学生的个性差异，在知识的理解与表现上会有一定差异，我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品，更不能用“画得像不像”来衡量学生的作品。在教学中，画得特别好的学生，最大期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励;某些技法差的,最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷落。遇到上述情况,正确的做法应是：该表扬时就实事求是地给予表扬，并提出新的期望,鼓励其向更高的目标迈进;画得差的要表现他的“闪光点”，表扬你“想法好”，“用色大胆”等等其它方面,去鼓励学生进行大胆地创作，从而激发其学习积极性。每个人的审美观点不同，对美术作品的评价结论也就不同。在每次下课前给孩子评价自我，可以相互借鉴学习，有利于培养学生的观察，判断，审美等方面的能力,并且学生在互动中学会了宽容还能经常听到“他画的比以前进步了”，“他的颜色涂得好”，“我要学……
关于小学美术的教育方法，近年来层出不穷，随着现代社会的飞速发展、教育对象的情况越来越复杂，教育手段也应该与时俱进。小学美术的教学不需要迫不及待地看到成果，美术是艺术的感染，实际上是不能用分数来计算和评价的。作为一门课程是为了提高社会的关注和重视程度，美术对于建立健全完整、健康的心智有十分重要的作用。分数只是辅助性的，目的是为了采用激励评价的教学方法，以此来调动学生学习的积极性。因此，只有创造开放的课堂，才能使学生获得个性发展的空间，课堂才会因此而多彩并充满活力。
经验交流材料 篇3
美术课对于培养学生感受、理解、评价各种美的能力，促使学生全面发展，具有特殊的作用，美术课堂教学反思。美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。我们美术教师必须要培养学生对美术的学习兴趣，美术教学活动要富有趣味性，学生才能更主动更积极的上好美术课。课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。课上45分钟要充分利用好，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣
一、课堂教学方法多样化，提高学生学习兴趣
在美术课堂教学过程中，除常规类型教学方法外，还可以采用一些特殊的教学方法，如：教师与学生互换角色，让学生体验做“小老师”，能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间，教学反思《美术课堂教学反思》。在教学中，我鼓励学生利用自己的优势，运用已有的知识和经验创造性地学习，自主的探索和实践，在艺术体验中获得知识，提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。
二、改变传统的教研形式和内容
在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。
经验交流材料 篇4
《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》指出：要使学生在积极的情感体中提高想象力和创造力，发展创造美好生活的愿望与能力。想象是人类对头脑中原有的表象经过加工改造和重新组合而产生新的形象的心理过程，是一种高级复杂的认知活动。根据想象加工的程度和新形象新颖度的不同，可以将想象分为再造想象与创造想象。小学美术课堂教学中，教师应该借助色彩、造型等方面的训练，增强学生对形象的感知能力，发展儿童的想象力提高他们学习美术的兴趣。
一、尊重个性，为想象奠定基础
新课程改革的基本理念是尊重学生，理解学生，让学生在自由自在的学习环境中健康成长。只有给予学生足够的尊重，学生才能有学习的自主性和主动性;只有让学生的个性得到张扬，其想象活动才能得以继续和深入进行。苏教版小学美术三年级下册《想象中的飞机》一课教学中，我先借助多媒体向学生展示各色各样的飞机模型和形象的飞机图片，学生欣赏后展开了自由讨论。学生兴趣依然很浓，鼓励学生选择自己感兴趣的一款飞机进行介绍，主要围绕飞机的外形、材料、色彩、美学观点等方面进行阐述。在学生对飞机有了基本的认识之后，我让他们试图自己设计一架飞机。有学生说可以在外形上进行变化，让飞机的外表富有肌肉感;也有的应该改变飞机外表的颜色，现行的银白太单调;也有学生从飞机的材质上考虑，想寻找一种新型的材料，节约能源，美观又实用。这时，有学生尝试从飞机结构上进行想象，试图制造一种飞机，降落在机场的时候可以自动折叠，只有起飞后才打开。课后，我让大家自行进行设计，鼓励异想天开，然后在班上进行展览，学生不但画出了效果图，还有的运用纸板等材料做出了模型。是想象的基础，尊重个性并不等于放任。尊重个性就是在和学生平等交往中适度引导，让他们的想象力得到最大的发挥彰显个性魅力。
二、参与实践，为想象提供素材
想象是借助表象进行的。科学研究表明，表象储备越丰富想象活动就会越活跃，想象的加工创造程度就越高。反之，如果表象储备匮乏，想象就显得肤浅和单调。表象是借助人类的感觉器官进行的，小学生的表现储备主要依靠视觉和听觉等进行组织和不断建构的。苏教版美术五年级下册《线条的魅力》教学时，我给学生提供了几颗鹅卵石，让学生观察鹅卵石表面的线条和纹理。学生在观察出线条的粗细、疏密、长短等变化后，还有学生看”到了美丽的图案，有的像太阳，有的发现了人的头像，有的找到了小鱼、小鸟、怪兽等等。为什么学生能有如此的灵感呢?这与平时多方面的训练是分不开的。我经常带着学生走出教室，观察天边的云彩，并和伙伴交流，看到了什么?想到了什么?可以说
一说想象中的图案和物体。经常和孩子们一起信手涂鸦，漫无目的地挥动画笔，待作品完成后再组织学生讨论和欣赏，确定主题小学美术教学要多组织学生参与各种观察和实践活动，借此丰富学生的体验拓展视野，为想象活动积累素材。应该说，这种积累活动是缓慢的，对想象的促进作用却是非常巨大的。
三、丰富知识，为想象积蓄力量
想象活动表面看来是学生思想的自然流露，好像是不可控制的自发行为。教育心理学研究表明，想象性活动是可以进行有目的的训练的，这种思维过程是有章可循的。小学生的想象能力水平还很低，一般要借助具体可感的美术材料进行有目的的培训。教学苏教版小学美术六年级下册《我设计的未来建筑》这部分时，有学生根据比萨斜塔的模样设计出了一幢富有独特外形的建筑大楼。他认为，我们所处的环境中，建筑物都是笔直地矗立于地面，为了美化效果，建筑设计师通常借助于建筑物的外形大小和形状的变化等进行构思，如果能从建筑物与地面的角度方面进行设计，将会取得很理想的效果。这一想象就充分利用类比思想，将比萨斜塔的倾斜特点运用到了普通建筑物上，同时又结合了逆向思维，一般的大楼都是笔直的，为什么不能设计出倾斜的作品呢?
敢于与众不同，说出自己与众不同的设想，实在难得。
四、善于追问，为想象注入活力
发明千千万，起点是一问。想象性活动一般也是因为需要，不断追问，才生发出灵感的，这种需要有时候直接表现为“问题意识”，即对现实的状况存在疑虑和思考。小学美术教学中教师要培养学生的问题意识，并敢于运用想象手段进行创新和改造，美化我们的生活。比如，我在教学一年级《圆圆的世界》和《方方的物时，由于两节课紧挨在一起，有学生问，为什么西瓜都长得圆滚滚的?那样真不方便，运输的时候太占地方，我们平时存放也很麻烦，容易滚动后摔碎。于是，有学生结合自己玩橡皮泥的经验，议在西瓜生长的过程中，给它筑起一个方方的“家”，让西瓜最终长成方方的模样。
黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”想象力是康德美学思想中的核心概念之一。小学美术学科比文其他学科更具有自由性和发散性，为学生的想象力发展提供了最上为宝贵的土壤资源。美术教学的目的不应该是仅仅向学生传授的些通用的美术技能，而应该将发展学生的想象力，提高审类能方这放在首位，全面提高学生的综合素质。
